Projet :: Son

Chris Dardick

Christopher Dardick est un artiste multidisciplinaire qui cherche les réponses aux énigmes ineffables et inexplicables de la conscience, de l'être et du temps. Son travail reflète une recherche sans fin à travers les décombres des expériences passées, présentes et futures du mystère évolutif et croissant de la réalité.

Patrick Harrop

Patrick Harrop est artiste électronique, architecte agréé et professeur d’architecture à l’Université Laurentienne / Laurentian University à Sudbury (Canada). Sa pratique artistique est une recherche-création fondée sur l’exploration de phénomènes perceptuels et dynamiques, informée et influencée par la philosophie de la technologie, l’histoire de l’architecture et l’histoire des débuts de la technologie moderne. Comme chercheur, il se spécialise dans les technologies et la conception émergentes, notamment le hacking électromécanique, la fabrication numérique et la culture maker à code source ouvert. Ses œuvres artistiques ont été exposées à Montréal, Busan, Budapest, Shanghai, Berlin, Londres, Vancouver et Winnipeg.

Shawn Kosmerly

Shawn Kosmerly (they/them) est un cinéaste indépendant né à Sudbury, en Ontario, qui se spécialise dans la production de vidéos musicales. Ils ont fondé Here Kitty Kitty Productions en 2012 et, depuis, ont produit plus de 90 vidéos musicales. En 2017, Kosmerly a reçu le prix de l'artiste émergent dans le cadre de la Célébration des arts du maire de Sudbury pour leur travail vidéo, ainsi que pour leur implication dans la communauté artistique. Shawn Kosmerly joue de la musique et aime la nature.

Polly Kultur

Influencé par les temps qui changent, les changements de conscience et les très bons rythmes, Polly Kultur a émergé en 2018 en tant que projet lancé par Fionna Tough, anciennement des groupes torontois Mango Angle et Beetzzwaxx. Avec la soul, le R&B, la danse et le rock qui conduisent et influencent les créations musicales. ... Emilio Portal est un artiste transdisciplinaire mixte, créateur, designer, musicien, producteur et ingénieur du son né à New Westminster, en Colombie-Britannique. Dans une révolte sonore contre le hook, et toute autre méthodologie ou schéma abusif, Portal a adopté la perspective que le son n'est pas juste une chose qui peut être manipulée, mais plutôt que le son est une entité en soi.

Michelle Loubert

Michelle (Miche) Loubert s’identifie comme artiste/artisane/écrivaine Franco-Ontarienne qui habite à Sudbury. Elle prend ces apprentissages et ses aptitudes pour fabriquer des narratifs. Pendant le développement et le façonnage de ses affaires artistiques, les pensées et œuvres de Lynda Barry, Wassily Kandinsky, Matisse et Danny Gregory l’on nourrit et apporté le courage de s’élancer vers l’inconnu du connu. Elle adore la danse, les LEGOS et faire du bookart.​

April Martin

April Martin est une sculptrice qui travaille la céramique, le textile et le métal. Pour elle, la fabrication est le geste qui reflète le mieux l'énergie des êtres vivants, y compris le temps, le vent et l'eau. Dans son travail, April Martin établit des liens matériels basés sur des histoires connues et inconnues, ainsi que sur des valeurs, des formes, des couleurs et des textures perçues. Son travail transmet un sentiment d'émerveillement à l'égard des matériaux qui composent notre vie quotidienne et, à plus grande échelle, la planète.

Ben McCarthy

La pratique compositionnelle de Ben McCarthy s'appuie sur des sons trouvés. Il est attiré à la fois par l'attrait intuitif d'une texture sonore et par le rythme et la mélodie inhérents aux sons naturels, mécaniques et synthétiques dans lesquels nous sommes immergés. Grâce à des expériences dans le domaine du traitement du signal et des technologies émergentes, il tente de tirer du bruit un présent sensuel qui invite à une attention incarnée. Utilisant parfois des textes ou des documentaires audio soulignés par des synthétiseurs et des voix, ses compositions et ses installations soulèvent des questions sur les épistémologies acoustiques, en particulier sur les conditions sociales et économiques qui produisent le sujet écoutant. Ensemble, Martin + McCarthy se concentrent sur le processus, leur travail trouvant sa forme dans les médias qu'ils ont sous la main - qu'ils soient naturels ou numériques, synthétisés ou élémentaires.

Emilio Portal

Emilio Portal est un artiste interdisciplinaire, ébéniste, designer, et musicien. En plus de travailler à l’école d’architecture McEwen, il mène ses projets sur plusieurs fronts en collaborant avec des organismes locaux à Sudbury où il réside, et en exposant à divers endroits. Depuis 2011, avec Elyse Portal, il crée au sein du collectif eeportal des installations et performances autour d’enjeux historiques et contemporains, environnementaux et spirituels.

Cecilia-Aurel Rodriguez-Beaudoin

Née dans une famille multiculturelle, Aurel (alias Cecilia-Aurel Rodriguez-Beaudoin) a toujours écrit des chansons dans les trois langues qui ont bercé son enfance : l’espagnol, le français et l’anglais. Son style a également été influencé par des artistes d’Amérique latine et d’Amérique du Nord comme Selena Quintanilla, Regina Spektor, Natalia Lafourcade et Klô Pelgag. Aurel marie à merveille piano et poésie sur son premier EP trilingue, Piano Sessions en el Naufragio, paru le 9 décembre 2021. Elle travaille maintenant sur un tout nouveau projet inspiré de la ville canadienne qui l’a vue grandir ; “Soundscape sudburois”.

Pandora Topp

Pandora Topp est artiste-mentor certifié et entrepreneur de Sudbury et Mont St-Hilaire, Québec. Depuis trente ans elle œuvre dans les domaines du théâtre, télévision et cinéma et comme artiste-entrepreneur Pandora a développé dix-sept spectacles de tournée, notamment Le Café Piaf, son hommage à Édith Piaf qu’elle offre depuis sa première au TNO en 1998. En même temps, Pandora offre depuis 2002 une formation adaptée et ‘rigoureuse’ aux enseignant(e)s, étudiant(e)s et artistes, au Manitoba, au Nouveau-Brunswick, en Ontario et en Allemagne. Elle est accompagnatrice depuis 2011 avec la Méthode Danis Bois, aussi nommée la Pédagogie Perceptive, axée sur la résilience et la transformation de la personne par le biais des fascias. Elle a complété les deux cycles de formation, plus de 800 heures, et elle a soumise son mémoire en mars 2022. En plus, au mois d’août 2023 elle a reçu son attestation de 150 heures en Coaching Perceptif avec Ève Berger de Via Corpo. Elle travaille sur son premier spectacle solo pour 2024.

Joëlle Villeneuve

Originaire de Sudbury, Joëlle Villeneuve détient un Baccalauréat en photographie et anthropologie de l’Université Concordia à Montréal, QC. Travailleuse aussi dans l’industrie de musique franco-canadienne, ses images peuvent être retrouvés sur de nombreuses pochettes d’albums et affiches promotionnelles. Sa pratique se concentre sur nos inter-relations symbiotiques face à nos environements; sous des contextes de language, culture ou de géographie. En utilisant l’objet photographique, Joëlle questionne la manière dont qui on est et ce qu’on observe est basé sur les contextes qui informe nos environs.